Year: 2024
Medium: Urethane paint on aluminium, coating
Dimensions: 258 x 106 x 110 cm (101 1/2 x 41 3/4 x 43 1/4 in.)
Acquired from PERROTIN, 2025
これまでも多くの彫刻を制作してきた加藤だが、近年はアルミニウムの鋳造による大型の「ヒトガタ」が発表されている。彫刻における鋳造は、多くの場合作家の手による塑像(粘土や石膏などで作られる)を原型とした鋳型を作り、そこに溶かした金属を流し入れて成形される。しかし、本作で模られたものとは自然物たる石である。楔跡も露わに、ゴロリと割り出されたままの石。加藤はその大きなアルミ製の石を四つ、石灯籠のように積み上げ、それぞれを頭、胸、腹(および腕)、足と見立てて立像とした。顔や手足は絵具で表面的に描かれており、立体的な造形としては表されていない。つまり、ある側面から見れば全身が整って見えるが、向き合う位置を変えれば応じてその姿は崩れ、奇妙に歪んで見える。像の足元に立って頭部を見上げてみれば、顎から首元に当たる部分を覗き込むことになる。その首元と胸は穿たれた楔の傷跡に沿うようにして大きく切断されている様子が見えるはずである。加藤の絵画においても時折そうであるように、「ヒトガタ」は一続きの身体としてではなく、分断された部位が癒合したように表現される。本作では石積みという構造が、二枚一組のキャンバスの繋ぎ目に相当する分節をより克明に可視化している。特に本作においてこの切断線こそは自然物と加藤のイマジネーションが癒合する符号として恐ろしいまでの現前性がある。かねてより、美術作品において自然物のような強度を目指すのだと公言している加藤。美しさ、醜さ、楽しさ、怖さ、自然物や美術作品から受け取るものは人の数だけ異なる。パブリックアートとして当館に常設される本作も同様に、作品の前を行き交う街の人々にとって様々な対話と思考の契機となっていくはずである。本作はSculpture Milwaukeeによる委嘱によって制作され、2024年6月から2025年10月の間Museum Center Park(Milwaukee)において公開され、その後当館に収蔵された。
