MASAAKI YAMADA
山田正亮
山田正亮
1929年東京都生まれ。2010年没。特にストライプの作品シリーズは作家の代表作として国際的な評価も高い。「絵画との契約」を標榜し、寝食に並ぶ生活の一環として絵画を描き続け、5000点を50年余りの間に制作している。絵画制作という特殊性を日常性へと回帰させることで追求した抽象表現の独自性は同時代において他の追従を許すことはなかった。初期に描かれた静謐な静物画から、抽象絵画へと移行する時期に見られる図像の解体プロセスは、その後の抽象表現においても遠くない関連性を示している。2005年に府中市美術館での個展、没後となる2016年から2017年にかけて東京国立近代美術館および京都国立近代美術館での大規模な個展が開催されたほか、1987年の第19回サンパウロ・ビエンナーレ、1994年の「Japanese Art After 1945: Scream Against the Sky」(グッゲンハイム美術館、サンフランシスコ近代美術館、横浜美術館、イェルバ・ブエナ芸術センターを巡回)などに参加。東京国立近代美術館、京都国立近代美術館、国立国際美術館、東京都現代美術館、愛知県美術館、兵庫県美術館、高松市美術館など、各地の美術館が収蔵する。
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Title: Work E. 369
Year: 1988-89
Medium: acrylic on canvas
Dimensions: 73 x 53.2 cm (28 3/4 x 21 in.)
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Work E. 369
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Year: 1988-89長い画業の中で、静物から抽象絵画まで段階的に作風を変化させてきた山田の中核をなす「Work」シリーズ。1956年から1995年のおよそ40年間続けられ、十年紀毎にBからFまでのアルファベットが与えられており、従って80年代制作の本作は「E」を冠する。「Work」シリーズは時代区分だけでなく内容からも大まかにストライプ、クロス、グリッド、などと分類されるが、本作はクロスの特徴が顕著である。ちなみに山田の作品の内でももっとも知られているであろうストライプの表現は「C」(60年代)の時期に集中して制作されている。山田は終生でおよそ5000点の作品を残したが、それら全作品もまたひとまとまりの作品であるという認識を持った稀有な作家である。静物画から抽象化していく初期、そこからグリッド、ストライプなどの単純化を経て描かれたであろう、本作を含むクロスのシリーズは初期の抽象化のプロセスへの揺り戻しのようにも見える。画面には十字の図が二つ、浮かび上がって見えるほどに目を射る。そしてその背景には対比的な形象の曖昧さを持って幾つかの明るい色彩がおおよそ斜め方向に塗り重ねられて、豊かな空間性を作り出している。静物画、キュビスム、ミニマリズム、さまざまな様式を消化しながら独自の絵画性を孤高に切り拓いていった作家最盛期の作品。
Medium: acrylic on canvas
Dimensions: 73 x 53.2 cm (28 3/4 x 21 in.)
Acquired from SBI Art Auction, 2023