NAOTAKA HIRO
廣直高
廣直高
1972年出生於大阪，1997 年畢業於加州大學洛杉磯分校(UCLA)，2000年完成在加州藝術學院的碩士課程。他曾短暫為村上隆和保羅·麥卡錫(Paul McCarthy)擔任助手，後來以洛杉磯為其藝術活動據點。他的作品表現形式多種多樣，包括影像、雕塑和繪畫，特別強調以身體性，尤其是藝術家自身的肉體為出發點。2022 年，他在阿斯彭藝術博物館(美國)舉辦了個展，該博物館亦作為坂茂的建築設計而聞名。主要群展包括2003年布拉格雙年展1(布拉格國立美術館，捷克)、2015年波莫納學院美術館(美國)和 La Ferme du Buisson 現代藝術中心(法國)、2021年內華達美術館，以及2022 年洛杉磯郡立美術館等。其作品收藏於現代藝術博物館(紐約)、惠特尼美國藝術博物館(紐約)、漢默美術館(洛杉磯)和聖塔芭芭拉美術館等。
-
Title: untitled (Speaks)
Year: 2023
Medium: acrylic, pencil, grease pencil on paper
Dimensions: 106.7 x 81.3 cm (42 x 32 in.)
-
無題 (說話)
-
年份: 2023廣的作品以自己的身體為起點，其身體毫無疑問表明了自身的存在。然而，我們無法用眼睛直接看到自己的背面。廣的作品表現了儘管身體確切地存在，但有些部分我們卻無法辨認。像本作般的畫作中，他直接躺於紙上，以自己的身體進行創作。而在類似的作品中，其繪畫的起點則與自己的身體部位(如乳頭或生殖器等)相對應。意味著作品與廣的身體之間所存在的直接關聯。本作亦然，畫面緩緩地構成了左右對稱的造形。儘管人類的肉體之間存在差異，但也大概是軸心對稱的。雖然本作乍看之下顯得很抽象，卻是廣直高本人極為具象的身體形象。他幻想自己眼睛看不到的身體部位，即使是能看到的部位，他亦不會相信自己的視覺，而是利用感性去塑造出作品。在人類的成長過程中，我們從童年開始逐漸獲得對身體形象的認知，不需親眼看見也能大致了解自己的身體構造。換而言之，我們總是對他人的身體抱有強烈關心，但忘卻了於日常生活中最為熟悉的自己的身體。對於我們最確實存在-自身身體的遺忘或是有未知的領域存在於體內，當中表明了我們對這些事實抱有一種類似恐懼的強烈關心。
介體: 壓克力顏料, 鉛筆, 紙捲油蠟筆, 紙
尺寸: 106.7 x 81.3 厘米 (42 x 32 吋)
2023年從Misako & Rosen購入